"Для подрастающего поколения это будет неким шоком": в Молодежном театре Коми пройдет премьера поэмы "Двенадцать" Александра Блока

В Молодежном театре Республики Коми 9 и 11 июня состоится премьера спектакля по поэме Александра Блока "Двенадцать" (12+). Поставить классику эпохи Серебряного века пригласили режиссера-постановщика Александринского театра Антона Оконешникова и режиссера Молодежного театра на Фонтанке Анну Соколову из Санкт-Петербурга. О том, как возможно воплотить на сцене поэму, написанную в первые месяцы после Октябрьской революции, и донести ее до сегодняшнего зрителя, говорили на пресс-конференции в преддверии большой премьеры.

Как проходила работа?

Режиссер Антон Оконешников отметил, что над постановкой трудится большая творческая команда из Северной столицы - настоящий "питерский десант". В нее вошли экс-сыктывкарец, известный художник по свету Игорь Фомин (дебютирует в этом спектакле как художник-сценограф), художник по костюмам Валерия Камольцева, видеохудожники Артем Саранцев и Дмитрий Сизов. Всего - около двенадцати человек.

Директор Молодежного театра Михаил Матвеев рассказал, что в театре, наверное, впервые собралась такая большая творческая команда. Режиссерский концепт заинтриговал с самого начала, поэтому сомнений в постановке не было.

В свою очередь, Антон Оконешников подчеркнул, что работать в театре чрезвычайно интересно. Команда артистов, по его словам, открытая, труппа легко откликается на любые художественные вызовы, поэтому работать было легко и свободно. Когда приходилось искать новые формы и постоянно менять детали, труппа, как подчеркнул А. Оконешников, была к этому готова. Он добавил, что такое счастье сотрудничества с театром бывает не всегда.

"Поэма Блока - одно из самых выдающихся коротких произведений. То, что там заложено и как оно написано, вдохновляет и ставит перед тобой почти невыполнимую задачу. Потому что три страницы текста, наполненных тоннами смысла, - и ты должен выбрать, подумать, принять, решить. Этим, собственно, мы с командой и занимаемся. Важно подчеркнуть, что эта работа принципиально ансамблевая: я привожу какие-то идеи, затем мы думаем, реализуем, играем в творческий пинг-понг между командой, режиссерами, артистами и, в конечном счете, сочиняем спектакль. <…> Поэма является стихией. Мы репетируем в стихии, спектакль тоже стихия - в том числе психики главного героя, который просто раскручивается, как в вьюге, и что-то с ним происходит", - отметил режиссер.

О чем спектакль?

По словам режиссера, главный вопрос - "зачем, почему сегодня надо ставить "Двенадцать?" - присутствует в решении спектакля. А. Оконешников подчеркнул, что поэма Блока становится пространством, декорацией самого спектакля, потому что главные герои - не блоковские персонажи, а современные люди, которые попадают в игровую ситуацию: у героя день рождения, и ему предлагают иммерсивный опыт погружения в поэму, некий пранк, перформанс. С течением времени герой все более погружается - и уже не отличает реальность от выдуманной истории. "В конце концов он возвращается, но каким? Этот вопрос мысленно задаст себе каждый зритель".

Главное содержание постановки, отметил режиссер, - это изменение человека, то, как меняется его характер, когда он не справляется с обстоятельствами и требуемые изменения ломают его личность. В этом есть параллели с революционным временем, когда сильно изменилась страна и, соответственно, люди.

"Да, 85% спектакля - это текст А. Блока, но он погружен в сегодняшние обстоятельства и оправдан сегодняшним днем. Это современные люди, которые как бы оказались внутри поэмы Блока", - отметил режиссер.

При этом авторский текст Александра Блока сохранен почти полностью. "Это очень важно, потому что классика на то и классика: она создает уникальные истории, мизансцены, драматургические узлы, которые, на мой взгляд, очень важны, — и нельзя их просто выбросить, иначе разрушается ткань произведения, ткань спектакля", - отметил режиссер.

Журналисты поинтересовались, как в постановке трансформировали блоковские символы, которые вызывали споры и столетие назад, и сегодня, - особенно финал поэмы и образ самих двенадцати, которые тоже становятся символом. Режиссер ответил, что главное драматическое действие для него - это изменение персонажа Петьки, который начинает поэму в одном состоянии, а приходит к другому, проходя через стадии этого изменения, в том числе через психологический слом. А. Оконешников отметил, что, хотя текст Блока символический и относится к модернизму, ему интересна прежде всего психология человека. "Когда человек попадает в сложное время, что с ним происходит в этот момент, - вот главная тема", - подчеркнул режиссер, добавив, что конкретное решение каждой сцены и каждого символа зрителям лучше увидеть своими глазами.

Действие спектакля происходит в подземном переходе: это бытовое, узнаваемое место, где оказываются случайно и ненадолго. В этом его принципиальность - это территория повседневности. Одновременно переход становится метафорой пространства "между": не дом и не улица, не прошлое и не настоящее. Один шаг может перенести человека в другое время.

А. Блок не просто сочинял поэму, он слышал музыку улицы, ритмы улиц, которые просто организовал в музыку, в буквы. Весь спектакль - это музыка, разноплановая композиция: звук, видео, свет. Как отметила второй режиссер спектакля Анна Соколова, в постановке используется лайф-видео: актриса Кристина Чернева через камеру "смотрит" глазами героев. "Без контекста это непонятно, это надо смотреть. Все видео, которые мы увидим на экране, снимается вживую Кристиной: поняв структуру работы, она работает с кадром и делает это очень хорошо. Все видео - это глаза Кристины". Съемка встроена в ткань спектакля: это не просто трансляция - в этом есть глубокий смысл: камера помогает документально заглянуть в душу героя. Это часть проводника, который следит за трансформацией персонажа, дополняет А. Оконешников.

Спектакль - вспышка, спектакль - трансформация

Исполнитель роли проводника Владимир Рочев отметил, что для него спектакль - это трансформация. "Мне всегда интересны какие-то новые формы. Для меня это как глоток свежего воздуха. Мне нравится, что этот спектакль - как вспышка. Слаженная командная работа заставляет почувствовать себя живым - именно здесь и сейчас. Мне нравится, что мы действительно работаем в сотворчестве. Это здорово, что команда слышит друг друга и работает вместе", - отметил он. 

На вопрос, почему спектакль будет интересен подрастающему поколению, В. Рочев отметил, что молодежь сейчас сложно чем-то удивить, даже звездами. "Вот для них, думаю, это будет неким шоком. Осознанием того, что это можно сделать вот так, что это можно прочитать вот так, что поэзия Блока - это нисколько не скучно, что это можно даже увидеть", — отметил он, добавив, что молодежь может посмотреть, заинтересоваться поэзией Блока или, в целом, поэзией Серебряного века: важно, как подать материал.

Исполнитель роли Петьки Денис Кибалин отметил, что творческий процесс был живым, а какие-то детали "рождались" прямо на сцене во время репетиций. 

"Мне кажется, молодежи это будет интересно за счет обилия эмоций и театральных красок. У нас происходит симбиоз кино и театра. В какой-то степени это близко молодежи: какие-то моменты происходят очень резко, клипово. Исходя из задачи, которую мы ставили (а это все-таки о человеке в новых обстоятельствах, о его ломке, о насильственной попытке поменять сознание, душу человека, и о том, насколько это гуманно), мне кажется, это будет близко молодежи", - отметил Д. Кибалин.

Впрочем, как отметили создатели спектакля, постановка адресована не только молодежи: зрители всех возрастов смогут найти в ней что-то важное для себя.

Михаил Матвеев резюмировал, что постановка - это работа двух театров: Молодежного и Академического театра с его творческой частью, с его производственными, техническими возможностями.

"Наверное, молодому театру расти в таких стенах хорошо. Это позволяет приглашать интересных режиссеров, которые предлагают множество творческих задач, которые мы должны решать. И в целом получается большая серьезная работа", - подытожил он.

Премьера спектакля пройдет 9 и 11 июня. Возрастное ограничение - 12+

***Поэма "Двенадцать" была написана Александром Блоком в январе 1918 года, почти через год после Февральской революции и через два месяца после Октябрьского переворота. Поэма была создана за двадцать дней (8-28 января 1918), по собственному признанию поэта, написана "в порыве вдохновения,  гармонически цельно,  в согласии со стихией". Действие поэмы происходит на улицах революционного Петрограда в первые дни января 1918 года. Появление поэмы вызвало бурю разноречивых толкований: одни восприняли ее как воспевание революции, другие сочли пародией на большевиков. 

По материалам ИА "Комиинформ"

8 июня 2026

Культура